Зеркало ULTRAFRAGOLA

Ettore Sottsass jr., 1970

Зеркало Ultrafragola было выпущено в 1970-х годах. Высокое зеркало, спроектированное итальянским архитектором Этторе Соттсассом, изготовлено из акрилового профиля со встроенной неоновой подсветкой. В свое время предмет противоречил буквально всему, что ждали от дизайна (потребители привыкли к деревянным конструкциям и нейтральным цветам) — это была революция, начало движения Мемфис. Ultrafragola является прямой отсылкой к атрибутам женственности: изгибы тела, волна волос. Яркость и цвет могут восприниматься по-разному в зависимости от освещения, фона и окружающей среды.

Зеркало Ultrafragola было разработано Этторе Соттсассом мл. только в одном цвете — светло-розовом. Любые другие оттенки или цвета не соответствуют оригинальному проекту и не являются подлинными.

Выставки:

1970 — Eurodomus 3, Палаццо делль'Арте, Милан
1971 — Domus Italian Design, Harrods, Лондон
1991 — Mobili Italiani 1961-1991. Le varie età dei linguaggi, Триеннале, Милан
1999 — Ettore Sottsass, Международная выставка мебели, Милан
2003 — 1945–2000 Il Design In Italia: 100 Oggetti della Collezione Permanente del Design Italiano, Триеннале Милано, Милан / La Fabbrica Bella, Центр культурного правосудия, Рио-де-Жанейро / La Fabbrica Bella, Altman Building, Нью-Йорк
2004 — I Maestri: Design Italiano, передвижная выставка Триеннале Милано / Radical Design, Casa Masaccio, Сан-Джованни-Вальдарно, Италия
2005 — Sottsass Progetti 1946—2005, MART, Музей современного искусства Тренто и Роверето, Роверето, Италия
2006 — Italy Made In Art: Now, Contemporary Arts and Industrial Design, Музей современного искусства, Шанхай / Ettore Sottsass Architect And Designer, LACMA, Лос-Анджелес
2007 — Plexiglass: Werkstoff in Architektur und Design = material in architecture and design, Институт Mathildenhöhe, Дармштадт, Германия / Ettore Sottsass: Vorrei Sapere Perché, Salone degli Incanti, Trieste
2008 — Abitare il tempo, Verona Fiere, Верона, Италия
2010 — Biennale Internazionale del Design, Палаццо деи Капитани, Асколи-Пичено, Италия
2011 — Creative Junctions, Национальный музей Китая, Пекин / Meet Design: An Italian Story, Музей Императорских форумов, Рим / Meet Design: An Italian Story, Палаццо Берталазоне, Турин / Le Fabbriche Dei Sogni, Триеннале Милано, Милан
2012 — Pop Art Design, Музей дизайна Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия / Pop Art Design, Музей современного искусства Луизиана, Хумлебек, Дания
2013 — Pop Art Design, Moderna Museet, Стокгольм / Pop Art Design, Barbican Art Gallery, Лондон
2015 — Creativa Produzione: La Toscana e il design Italiano 1950–1990, Фонд Раггианти, Лукка, Италия / Firenze 4 ever, 11-я редакция, LuisaViaRoma, Флоренция / Pop Art Design, Музей современного искусства EMMA, Ховикодден, Норвегия
2017 — Radical Utopias: Beyond architecture: Florence 1966—1976, Фонд Палаццо Строцци, Флоренция
2018 — Joeuts à Jouer: Oggetti nella foresta, Итальянский институт культуры, Брюссель, Бельгия / Italiana: L’Italia vista dalla moda 1971–2001, Палаццо Реале, Милан / Radical Utopias: Beyond architecture: Florence 1966–1976, Канадский центр архитектуры (CCA), Монреаль
2019 — Museo del Design Italiano, Триеннале, Милан / I–Made: Italian Manufacture Art & Design, галерея Саатчи, Лондон / Porto Design Biennale, Дворец искусств Fundação da Juventude, Порту
2020 — Poltronova. La casa non domestica, Contemporary Cluster, Рим